http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=438 Entrées d’index fr 0 http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=462 Les femmes et communautés de femmes ont longtemps été invisibilisées de l’histoire de la science-fiction et de son discours médiatique, alors qu’elles sont présentes dès la cristallisation du genre en 1920 aux États-Unis, en tant que lectrices, puis autrices et éditrices. Elles fondent différents modes de sociabilité et représentent, avec les autres cultures minorisées, une première forme des contre-communautés SF, que la première partie de l’article s’attache à visibiliser à travers une histoire culturelle féminine et féministe de la SF, notamment grâce à Helen Merrick (2009). Le deuxième pan des contre-communautés SF, au niveau fictionnel, est composé des fictions (pseudo-)utopiques matriarcales et sororales des auteurices qui mettent en scène ces communautés minorisées, dont nous analysons, dans la deuxième partie de l’article, trois œuvres : Les Guérillères de Monique Wittig (1969), Agrapha de luvan (2020) et Viendra le temps du feu de Wendy Delorme (2021), à l’aune de la théorie des voix différentes de Carol Gilligan (2011) et du feminist gaze d’Azélie Fayolle. Le troisième pan des contre-communautés SF pense l’écriture collective comme sororité auctoriale. Women and women’s communities have long been invisibilized from the history of science fiction and its media discourse, even though they have been present since the crystallization of the genre in 1920 in the USA, as readers, then authors and editors. Together with other minoritized cultures, they form the basis of various modes of sociability and represent a first form of SF counter-communities, which the first part of this article sets out to make visible through a feminist and feminist cultural history of SF, thanks in particular to Helen Merrick (2009). The second strand of SF counter-communities, at a fictional level, rests on the matriarchal and sororal (pseudo-)utopian fictions of authors who feature these minoritized communities, three of whose works we analyze in the second part of the article: Monique Wittig’s Les Guérillères (1969), luvan’s Agrapha (2020) and Wendy Delorme’s Viendra le temps du feu (2021), in the light of Carol Gilligan’s theory of different voices (2011) and Azélie Fayolle’s feminist gaze. The third strand of SF counter-communities thinks of collective writing as auctorial sorority. ven., 28 févr. 2025 13:51:33 +0100 mer., 12 mars 2025 11:07:49 +0100 http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=462 http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=432 En janvier 1696, Marie-Jeanne L’Héritier de Villandon publie une pièce en vers, l’« Eloge des Dames » dans le Mercure Galant. La narratrice s’adresse à « Celimene » et l’enjoint d’écrire pour rendre muets les « fantasques censeurs » qui médisent des femmes. Quelques mois plus tard, en mai 1696, paraît, toujours dans le Mercure Galant, sa « Lettre à Madame la Marquise de C… » dans laquelle elle revient sur l’« Eloge des Dames » et les raisons qui l’ont poussée à écrire cette pièce. Elle se présente alors comme « la Championne des belles qualitez des Dames », obligée de lutter contre un « cavalier » médisant. Si l’éloge est particulièrement ancré dans son époque, L’Héritier présente dans sa lettre un cadre médiéval qu’elle modernise. Pourquoi recourir au Moyen Âge pour défendre les femmes ? Quels sont les enjeux d’un regard vers le passé en cette fin du xviie siècle ? À l’image de l’autrice, nous proposons de nous tourner vers le passé et de l’interroger avec nos notions actuelles : peut-on dire que l’autrice fait acte de « sororité » en prenant la défense des femmes ? In january 1696, Marie-Jeanne L’Héritier de Villandon published a play in verse, the « Eloge des Dames » in the Mercure Galant. The narrator speaks to « Celimene » and suggests her to write to make speechless the « fantasques censeurs » who slandor women. Months later, in May 1696, comes, again in the Mercure Galant, her « Lettre à Madame La Marquise de C… » in which she writes again about the « Eloge des Dames » and the reasons why she wrote this play. She then presents herself like « la Championne des belles qualitez des Dames », required to fight against an offensive « cavalier ». If the praise is particularly well-established in her time, L’Héritier presents in her letter a medieval setting which she modernizes. Why should the Medieval era to be solicited to defend women? What are the stakes of this gaze towards the past in the end of the 17th century? Like the author, we propose we look back to the past and question it with our present concepts: can we say that the author is doing a sorority act in taking the women’s defense? ven., 28 févr. 2025 13:50:44 +0100 mar., 11 mars 2025 17:21:27 +0100 http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=432 http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=493 Si l’on cherche aujourd’hui à comprendre en image les enjeux de la sororité, il y a de fortes chances pour que nous utilisions internet ou les plateformes de streaming, afin de trouver des séries à regarder pour en apprendre davantage. Les séries sont en effet comprises comme des outils d’éducation par la philosophie contemporaine. Dans ce cas, la sélection renvoie en premier à Sex and the City (HBO, 1998-2004), Charmed (The WB, 1998-2006), Girls (HBO, 2012-2016), Orange is the New Black (Netflix, 2013-2019), Scream Queens (Fox, 2015-2016), Big Little Lies (HBO, 2017-2019), The Handmaid’s Tale (Hulu, 2017+), Good Girls (NBC, 2018-2021), ou à On the Verge (Canal+/Netflix, 2021), Yellowjackets (Showtime, 2021+), Filles du feu (France 2, 2023), ou encore à Clashing Differences (ZDF, 2023), etc. S’ouvre alors une véritable culture visuelle de la sororité. Or toutes ces séries ne semblent pas égales dans leurs définitions esthétiques, narratives et conceptuelles de la sororité. Contrairement à ce que certaines de ces fictions nous montrent, la sororité ne relève pas de la camaraderie entre filles, d’amitiés, ni même d’un soutien ponctuel, et encore moins d’un féminisme opportuniste. Comme le rappelle bell hooks dans les années 1980, il s’agit plutôt de « solidarité politique », et de faire converger des intérêts communs, de s’accorder sur des valeurs partagées. Il est donc avant tout question de s’unir dans la diversité, et de croire en cette union malgré les différences de classes ou de races. Et si la plupart de ces séries dépeignent la sororité comme tenant d’une relation entre humaines, d’autres fictions empruntant aux imaginaires écoféministes, comme Frontera Verde (Netflix, 2019), La dernière vague (France 2, 2019), Extrapolations (Apple TV+, 2023), ou Abysses (ZDF, 2023), ont pu également étendre ce rapport empathique et respectueux aux non-humaines et à la Terre. Que nous disent alors toutes ces séries de la sororité ? Et quelles images sororales présentes dans ces fictions pouvons-nous reconnaître voire appliquer dans notre quotidien ? Dès lors que les séries sont envisagées comme des outils d’apprentissage, ce texte vise en creux à expliquer l’importance et la responsabilité de ces images sororales, pas si fictionnelles… If we’re looking for a visual understanding of contemporary sorority issues, chances are we’re using the internet or streaming platforms to find series to watch to learn more. Series are indeed understood as educational tools through contemporary philosophy. In this case, the selection points first to Sex and the City (HBO, 1998-2004), Charmed (The WB, 1998-2006), Girls (HBO, 2012-2016), Orange is the New Black (Netflix, 2013-2019), Scream Queens (Fox, 2015-2016), Big Little Lies (HBO, 2017-2019), The Handmaid’s Tale (Hulu, 2017+), Good Girls (NBC, 2018-2021), or On the Verge (Canal+/Netflix, 2021), Yellowjackets (Showtime, 2021+), Filles du feu (France 2, 2023), or Clashing Differences (ZDF, 2023), and so on. The result is a truly visual culture of sisterhood. But not all these series appear to be equal in their aesthetic, narrative and conceptual definitions of sisterhood. Contrary to what some of these fictions show us, sisterhood is not about girl camaraderie, friendships or even one-off support, and even less about opportunistic feminism. As bell hooks reminded us in the 1980s, it’s more a question of “political solidarity”, of aligning common interests and agreeing on shared values. Above all, then, it’s about uniting in diversity, and believing in that union despite class or racial differences. And while most of these series depict sisterhood as holding a relationship between humans, other fictions borrowing from ecofeminist imaginaries, such as Frontera Verde (Netflix, 2019), La dernière vague (France 2, 2019), Extrapolations (Apple TV+, 2023), or Abysses (ZDF, 2023), have also been able to extend this emphatic and respectful relationship to non-humans and the Earth. So, what do all these series tell us about sorority? And what sororal images present in these fictions can we recognize or even apply to our everyday lives? Since series are seen as learning tools, this text aims to explain the importance and responsibility of these not-so-fictional sororal images… ven., 28 févr. 2025 13:53:13 +0100 ven., 28 févr. 2025 13:53:13 +0100 http://preo.ube.fr/sel/index.php?id=493