http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=114 Numéros fr jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 ven., 22 sept. 2023 13:46:32 +0200 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=114 0 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=115 jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=115 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=117 L’œuvre de De Quincey reflète une interrogation profonde sur son statut d’auteur, à travers une intériorisation angoissée du déclin d’une sensibilité romantique dont il devient le dernier représentant, sur fond de déclin de l’homme de lettres. jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=117 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=118 On examine ici l’hypothèse selon laquelle le thème de la crise occupe une place essentielle dans toute la philosophie de Husserl. En effet, celle-ci semble avoir d’abord pour vocation de répondre à une crise sceptique, susceptible de mettre en cause l’idée même de connaissance objective. Puis, dans les années 30, c’est l’idée d’une crise de l’humanité européenne qui fait son apparition. La relation à Descartes, omniprésente dans cette œuvre, peut servir d’angle d’approche pour suivre les différents aspects de cette analyse. jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=118 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=120 Le théâtre de Samuel Beckett a souvent été qualifié à tort de « théâtre de la cruauté », par référence au concept d’Antonin Artaud, et certains commentateurs ont vu en Beckett un écrivain sadique à l’égard de ses créatures, prenant un malin plaisir à mutiler ses personnages. Si, de toute évidence, le théâtre de Samuel Beckett offre un spectacle de la souffrance et de la déréliction, il ne faut pas pour autant en conclure qu’il s’agit là d’une mise en scène gratuite. L’analyse des pathologies du langage dont souffrent les personnages beckettiens révèle la relation intime qui existe entre le corps, la conscience et le langage au sein de leur rapport au monde. S’il est vrai, selon Merleau-Ponty, que le corps constitue « le véhicule de l’être au monde » et que la parole est « le plus valable témoin de l’être », on comprend alors pourquoi langage et corps, dans la mesure où ils témoignent de l’expérience de la souffrance des personnages, sont tous deux mis à mal dans le théâtre de Samuel Beckett. La présente étude visera à montrer en quoi l’écriture dramaturgique de Beckett nous offre une vision phénoménologique de la crise existentielle du sujet qui a perdu l’évidence de sa relation au monde. jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=120 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=122 Aborder la notion de crise en histoire et archéologie revient traditionnellement à s’interroger sur deux points : les modalités d’apparition et de développement de ces moments souvent critiques dans l’évolution d’une civilisation ou d’une société, et les répercussions de ces moments sur l’évolution d’un groupement humain, d’un point de vue politique, social, économique, religieux et artistique. Les vestiges mis au jour par le travail de terrain et par les recherches historiques de l’archéologue et de l’historien sont autant d’indices qui permettent de faire la lumière sur les causes et les conséquences de ces crises, mais aussi sur leur éventuelle récupération par une autorité ou une entité donnée. Dès l’antiquité, l’instrumentalisation et la stigmatisation de la crise apparaissent comme un excellent moyen de propagande et d’ascension politiques. Mais quels sont concrètement les «outils» utilisés pour faire d’une crise un tremplin à une carrière individuelle, une justification à un changement radical des pratiques ? Après avoir dressé un bilan des moyens « médiatiques » utilisés par l’empereur Auguste dans l’antiquité romaine pour pouvoir tirer bénéfice de la crise engendrée par les guerres civiles de la fin de la République, il sera intéressant de s’interroger sur la pérennité des méthodes mobilisées. Talking about the notion of crisis in history and archaeology consist traditionnaly in examining two points : how do appear and develop these critical moments in the civilisation or in the evolution of a society and what are the repercussions of these moments from a political, social, economical, religious and artistic point of view. Remains excavate by the work of archaeologists and historians are indications which shed light on the causes and the consequences of these crises, but they also shed light on their possible recovery by an authority or anybody else. In antiquity, crisis instrumentation and stigmatization appear as an excellent way to a political propaganda and ascent. But what are the concrete « tools » which are used to transform crisis in an individual career springboard, a justification of a radical change in practices?After drawing up the balance-sheet of the mediatic methods used by the roman emperor Augustus to derive an advantage from crisis engendered by civil wars of the end of the Republic, it will be interesting to examine the perenniality of these methods. jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=122 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=124 Les crises financières des économies émergentes de la fin des années 1990 ont conduit à renouveler l'analyse de ces épisodes. Les modèles de troisième génération revisitent les approches fondatrices de la crise centrées sur l'illiquidité et la fragilité financière des agents privés. Cet article vise à rendre compte de l'applicabilité de ces résultats théoriques aux phénomènes des Sudden Stops, observés systématiquement lors de ces crises, et qui constituent une situation d'illiquidité particulière. Cette démarche conduira à s'interroger sur les conséquences possibles, pour les économies émergentes, de la crise financière actuelle du "subprime". jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=124 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=126 “Avec le cinéma on parle de tout”. Si ces paroles de Godard ouvrent les portes narratives du cinéma, rejoignant Kubrick pour qui “il n’y a jamais d’idées stupides” dans le cinéma, elles marquent surtout le désir d’embrasser l’intégralité de l’énergie humaine par l’image, de dépeindre par le détail les plus infimes vérités de l’être humain, dans les recoins de ses plus intenses ou insignifiantes réflexions et aspirations. Milos Forman incluait même dans son cinéma tchèque le banal, l’ennui, le quotidien le plus fade, représentatif pourtant d’une forte vérité humaine. Ainsi, si pour beaucoup un bon film repose déjà sur un bon scénario, lequel doit inclure une “bonne histoire” comme le précise Linda Seger dans son livre dédié à l’écriture de bons scénarios, si le cinéma peut certes fonctionner sur les intérêts dramatiques les plus passionnants et intenses, sur des mises en scènes d’agôns théâtraux, il peut aussi explorer des tensions quotidiennes, des conflits ordinaires, des sentiments communs. L’intérêt dramatique d’un film peut ainsi se définir par le terme “crise(s)”, recouvrant de multiples définitions, et incluant le spectaculaire comme le banal: explorations du monde et de ses possibles par l’ouverture au doute (les personnages vivent une ou plusieurs crises de leur représentation), distensions de la représentation à la limite de la rupture (les personnages explorent leurs caractères à l’extrême), et explosions de l’être (rupture momentanée de l’équilibre humain, dans des situations dramatiques intenses ou dans le plus simple des quotidiens). Par tous les outils dont il dispose, le cinéma permet de donner aux crises – élément essentiel de la narration – de multiples modes de représentation. jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=126 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=127 Depuis les années 1990 il existe un débat récurrent, même s’il s’est sensiblement amoindri à l’heure actuelle, sur l’état dans lequel se trouve l’art en général et l’art contemporain en particulier. Une des causes de cet état est due à l’introduction des objets dans la création artistique. Ces objets, banals et quotidiens, appelés œuvres d’art, mettent à mal non seulement les théories esthétiques, mais aussi l’expérience esthétique qu’ont les spectateurs face à ces productions. Les œuvres d’art contemporain ne se matérialisent plus sous une forme « traditionnelle », c'est-à-dire une représentation (peinture ou photographie par exemple), mais par la présence directe de l’objet. L’idée de crise de l’art contemporain naît ainsi du renouvellement de la création artistique, laquelle entraîne irrévocablement une remise en cause totale des critères esthétiques. jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=127 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=129 Dix ans après son lancement, et malgré les réserves qu’il a parfois pu susciter, l’euro est bel et bien ancré aujourd’hui dans les habitudes des citoyens européens. Néanmoins, de nombreuses interrogations demeurent quant à la légitimité et la pertinence de la politique monétaire menée par la Banque Centrale Européenne (BCE) dont le seul objectif est la lutte contre l’inflation. Par ailleurs, sur l’euro se cristallisent des appréhensions et des doutes relatifs au projet économique et politique européen dans sa globalité. L’article se propose de dresser un bilan de cette première décennie en mettant en avant l’ambivalence de la monnaie unique européenne, cette dernière oscillant constamment entre crise et légitimité jeu., 14 déc. 2017 15:56:47 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=129 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=131 jeu., 14 déc. 2017 15:56:48 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=131 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=133 jeu., 14 déc. 2017 15:56:48 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=133 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=135 jeu., 14 déc. 2017 15:56:48 +0100 http://preo.ube.fr/shc/index.php?id=135