http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=1854 Entrées d’index fr 0 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=1973 Dans ses spectacles, Coluche dessine un monde social constitué d’une galerie de personnages dominés, historiquement situés. En 1977, à la manière d’un sociologue comique et en recourant à la satire, il commente et critique ce monde inégalitaire pour porter un double projet comique et politique et prendre la posture d’un porte-parole, ce qu’il réalise dans le champ politique en 1980 quand il se présente à la présidence de la République. The performances of French comedian Coluche create a world populated by historically situated characters who are usually social underdogs. In 1977, he began to take on the role of spokesperson for a project that was both satirical and political, commenting on and criticising social inequality in the manner of a comic sociologist. This project was fully realised in the political sphere when Coluche stood for the 1980 French Presidential elections. mar., 20 nov. 2018 16:26:13 +0100 mar., 10 sept. 2024 11:38:11 +0200 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=1973 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=1851 Cet article analyse le parcours poétique de Sylvia Plath, éminemment puissant par la variété des thématiques liées à l’identité et à l’intime qu’il offre. La passion et la quête de la vérité ont intensément occupé l’esprit et le corps de la poétesse. L’essence même de son travail est une sorte d’imbroglio de sensibilité, d’amour du vers, d’une subjectivité profonde et de sincérité intellectuelle et poétique considérable. Plath offre une préoccupation permanente de la manière dont il faut habiter le monde et son intimité. La perception plathienne selon laquelle l’existence ne peut pas se concevoir sans un rapport quasi mystique à l’imagination et à la vérité suggère que son parcours se pare d’une dimension phénoménologique. On ne peut donc pas limiter l’analyse de son travail à un courant ni réduire sa créativité à une pure vision aliénée de soi que la poétesse ne pouvait conjurer. Dès lors, prendre en compte son engagement pour l’émancipation et en même temps sa fascination pour l’extrême revient à accepter l’idée que la portée de son travail ne peut se saisir qu’en ouvrant sa poésie à d’autres entrées proposées dans cet article. This article analyzes Sylvia Plath’s poetic journey, an eminently powerful body of work that derives its force from both the variety of identity-related themes it presents and the intimacy it offers. The passion and the pursuit of truth took a steadfast hold of the poet’s body and mind. The essence of her work is a kind of imbroglio of sensitivity, love of verse, deep subjectivity and unparalleled intellectual and poetic sincerity. Plath demonstrates a constant preoccupation with how to be present in the world and how to live out intimacy. Indeed, the Plathian worldview suggests that existence can only be understood through a quasi-mystical relationship to imagination and truth, a vision which imbued her work with a phenomenological dimension. The analysis of her work cannot, therefore, be limited to a single theoretical trend – nor can her creativity be reduced merely to the vision of the alienated self that the poet was unable to ward off. The analysis put forth in this article seeks to account for both Plath’s commitment to the emancipation and her deep-seated fascination with the extreme, and necessarily accepts that the scope of her work cannot be properly understood without offering multiple approaches to her poetry. ven., 16 nov. 2018 15:16:23 +0100 mar., 10 sept. 2024 11:14:41 +0200 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=1851 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=3733 Cet article part du constat que, dans la première moitié du XIXe siècle, le critique d’art Ch. Blanc associe curieusement la couleur en peinture au « sexe féminin de l’art » alors que, deux décennies plus tôt, le chimiste E. Chevreul élabore ses fameuses lois des contrastes chromatiques qui fonderont l’usage de la couleur dans nos sociétés. Or, à bien y regarder, cette concomitance n’est pas fortuite mais peut être lue comme le symptôme du bouleversement profond qui affecte à l’époque la compréhension de la perception visuelle : la science ne commence-t-elle pas, et toujours en ce même début de siècle, à dévoiler toute la complexité cellulaire et nerveuse de la rétine ? La perception de la couleur résultera ainsi d’innombrables processus micro-organiques, des processus de type physiques, charnels. A contrario, une série d’exemples tirée de la pensée ancienne sur la couleur montre que l’évocation de sa perception servait jadis de tout autres buts et notamment à réfléchir sur l’usage convenable des cinq sens. S’agissant de la vision, cette éthique traditionnelle du regard - idéalement régie par la « raison » - sera donc remplacée à l’époque de Blanc et Chevreul par à ce que l’on propose de nommer une éthique de l’œil, une éthique déterminée à présent par les « bonnes » réactions organiques de la rétine. Rien d’étonnant si « dominer » la couleur en peinture équivaudra maintenant, et comme le laissera entendre Blanc, à une sorte de conquête masculine du fait chromatique, incidemment féminisé et érotisé : une conquête non seulement parce que la perception de la couleur requerra un important effort physiologique de la part du regardeur, mais surtout parce qu’aux dires mêmes de renommés peintres (masculins) contemporains elle ne trouverait son achèvement que dans une forme de jouissance (visuelle), quasiment celle dont parleront alors … les sexologues. This article is based on the observation that, in the first half of the 19th century, the art critic Ch. Blanc curiously associated color in painting with the "feminine sex of art", whereas, two decades earlier, the chemist E. Chevreul elaborates his famous laws of chromatic contrasts which will establish the use of color in our societies. However, on closer examination, this coincidence is not fortuitous but can be read as the symptom of the profound upheaval that affected the understanding of visual perception at the time: did science not begin, and still in this same beginning of the century, to reveal all the cellular and nervous complexity of the retina? The perception of color will thus result from innumerable micro-organic processes, processes of a physical, carnal type. Conversely, a series of examples drawn from ancient thought on color shows that the evocation of its perception once served quite different purposes and in particular to think about the appropriate use of the five senses. With regard to vision, this traditional ethics of the gaze - ideally governed by "reason" - will therefore be replaced at the time of Blanc and Chevreul by what is proposed to be called an ethics of the eye, an ethics determined now by the "good" organic reactions of the retina. No wonder if "dominating" color in painting will now amount, and as Blanc will imply, to a kind of masculine conquest of the chromatic fact, incidentally feminized and eroticized: a conquest not only because the perception of color will require a significant physiological effort on the part of the viewer, but above all because, according to the very words of renowned contemporary (male) painters, it would only find its completion in a form of (visual) enjoyment, almost the one that … sexologists would then talk about. ven., 01 juil. 2022 15:44:29 +0200 mar., 24 janv. 2023 13:04:09 +0100 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=3733