http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=5666 Entrées d’index fr 0 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=5622 Cette étude analyse le rôle essentiel de trois artistes africaines-américaines – Augusta Savage (1892-1962), Faith Ringgold (1930-2024) et Ming Smith (née en 1950) – dans le processus artistique de visibilisation de leur communauté. Leur travail à travers trois médiums différents (sculpture, peinture et photographie) a permis de révéler des réalités ignorées par la société américaine en luttant contre l’invisibilité sociale des Africains-Américains.Gamin (1929) de Savage et Black Light Series (1967-1969) de Ringgold ont célébré la beauté noire en offrant, par le visage, une réponse à la déshumanisation souvent imposée aux Africains-Américains. De son côté, la série Invisible Man (1988-1991) et America Seen Through Stars and Stripes (1997) de Smith représentent la complexité de l’identité noire à travers des œuvres qui explorent la notion d’effacement dans un contexte urbain.Au-delà de la visibilisation d’individus, ces artistes ont réinventé le récit national américain en y intégrant l’expérience africaine-américaine, que ce soit par les bustes de leaders noirs de Savage, les quilts narratifs de Ringgold ou les portraits de personnalités noires influentes de Smith.En confrontant les stéréotypes raciaux, en dénonçant les injustices et en affirmant la valeur de la culture noire au sein du canon artistique américain, ces trois femmes ont fait plus qu’utiliser leur travail comme un outil d’engagement social et politique, elles ont également mené des actions militantes personnelles. This study analyzes the pivotal role of three African American female artists—Augusta Savage (1892-1962), Faith Ringgold (1930-2024), and Ming Smith (born 1950)—in the artistic process of visibilization of their community. Their work through different arts (sculpture, painting, and photography) revealed the realities ignored by American society and fought against the social invisibility faced by African Americans.Savage’s Gamin (1929) and Ringgold’s Black Light Series (1967-1969) celebrated black beauty, but also offered a response to the dehumanization imposed on African Americans by featuring faces, while Smith’s Invisible Man series (1988-1991) and America Seen Through Stars and Stripes (1997) represent the complexity of black identity through works that explore the notion of erasure in an urban context. Besides visibilizing individuals, these artists also reinvented the American national narrative by integrating the black experience into it with Savage’s busts of black leaders, Ringgold’s narrative quilts, or Smith’s portraits of influential African American personalities.By confronting racial stereotypes, denouncing injustices, and asserting the value of black culture within the American artistic canon, these three women did more than using their work as a tool for social and political commitment; they also took personal action as militants. mer., 12 nov. 2025 14:13:55 +0100 mar., 28 avril 2026 18:28:46 +0200 http://preo.ube.fr/textesetcontextes/index.php?id=5622